作者:幽远
——“我是来自东中的凉宫春日。我对普通的人类没有兴趣。你们之中如果有外星人、未来人、异世界来客或者超能力者的话就来找我,完毕。”
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可以说,即使从2006年到现在已经过去了十年,甚至哪怕今后的十年,都不会有哪个女主角的自我介绍会比凉宫春日的这一句更加劲爆,更加坦率,更加铿锵有力了。很多人都是因为这样的一句话,开始注意起凉宫春日这个特别的女孩,注意起《凉宫春日的忧郁》。
一切的起点
现在轻小说已经成为了一个很重要的日本动画改编来源,但是在十年前的这时候,“轻小说改编动画”才刚刚成为一个专门的分类,开始逐渐兴盛。而京都动画公司也想在这个轻改的浪潮里分一杯羹——虽然他们在此之前已经拍过了《全金属狂潮校园篇》和《全金属狂潮The Second Raid》,但是当时大家基本没怎么关心这两部动画的轻小说属性,所以京都决定拍一部更加典型的轻小说改编动画,最后,他们看上了“凉宫春日系列”。
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这部由谷川流撰写,伊东杂音绘制插画的轻小说系列,在当时就已经颇为有名了。谷川流是一个受到科幻小说影响很深的作者,因此,他写出来的作品都或多或少带着科幻的味道,凉宫春日系列也不例外。尽管里面有着“神”和“超能力”这样的设定,但它确实能算得上是一部逻辑比较能够自洽的科幻小说,这在轻小说中是极为少见的。而更特别的是,它大胆地采用了第一人称视角,通过男主角“阿虚”那独树一帜的犀利吐槽展现出了一个极为有趣的世界。这个系列的第一本《凉宫春日的忧郁》在2003年出版后,就拿下了角川书店举办的日本轻小说新人奖项“SNEAKER大奖”的最高奖项“大奖”——要知道,角川对“大奖”的要求是非常严格的,如果认为没有达到要求的作品,就直接让它从缺。在《凉宫春日的忧郁》之前,这个奖项已经连续从缺了五年之久。所以,从这个奖项也能看出《凉宫春日的忧郁》的优秀了。
但是,虽然原作很优秀,但这不意味着容易动画化。“凉宫春日系列”不像普通的日常系作品那样每一本都是独立的单元剧,它的结构可以说比较奇葩。第一卷《凉宫春日的忧郁》展现了一个离奇的世界观,营造了故事的高潮之后,第二卷《凉宫春日的叹息》开始转入校园生活,而第三卷《凉宫春日的烦闷》更是开始变成了短篇故事集,而就当读者们以为这本书就此沉沦为烂大街的青春校园喜剧的时候,第四卷《凉宫春日的消失》却将在看似无关的故事中散落着的线索归拢到了一起,让人感叹简直是神来之笔。而从第五卷开始,又变成了青春校园短篇故事集,但是这次却没有人敢小看谷川流了,万一他之后又来一本将所有线索串在一起呢?
2006版动画
这样的结构,给京都的动画化带来了一些难题。京都在此之前,没有自己制作过超过一季的动画,因此他们一开始对《凉宫春日的忧郁》这部动画的计划也就只有一个季度,也就是14集。但是这样一来问题就来了,凉宫春日系列最受欢迎,故事也最丰富的是第一卷到第四卷这一个“阶段”。从编剧的角度来说,将四本书的内容塞进14集动画里没有太大的难度,但是这样进度会变得非常紧,而且未免太过浪费——光是第一卷的精彩程度,就足以撑起一个季度的动画了。消失的故事完全可以留着等待以后的第二季啊。
京都在冥思苦想之下,最终决定第一季动画以小说第一卷的内容为主,剩下的篇幅以后面几本的短篇故事填充。但这样一来又有一个新问题:短篇故事的时间顺序发生在第一卷的故事之后,所以不能插进第一卷的故事之中。但是一部动画要讲究起承转合,总不能用了不到一半的篇幅就把主线故事讲完,剩下的都放日常吧?
结果,京都拿出了一个可以说是前无古人的解决方案。那就是:把电视的播放顺序彻•底•打•乱!
想当初,笔者兴奋地等到了《凉宫春日的忧郁》第一集,但是一看开头就直接懵逼了。
开头不应该是阿虚那话痨的旁白吗?不应该是凉宫春日那语惊四座的自我介绍吗?不应该是展现她那从一星期下来每天都不重样的发型吗?为什么会是“朝比奈实玖瑠的冒险”?看过小说的人还能知道这是故事里面拍的电影,没看过小说的普通观众直接就被这个彩度不够,镜头抖动,念白生硬,特效五毛,总之就是所有不该犯的错误全都犯了个遍的片子给直接吓跑了……如果说第一集单独把这个剧中剧拿出来还算是能够让人印象深刻的话,那接下来的集数全都彻底打乱,就让人摸不着头脑了。
但是,那看似乱七八糟的播放顺序,其实还是有着很明显的规律。
将“朝比奈实玖瑠的冒险”安排在第一集,这种看似莫名其妙甚至可以说无厘头的手法,能够瞬间在观众心目中建立起一个深刻的印象。之后是两集主线,让观众对故事有个大致的了解,但偏偏在第三集“凉宫春日的忧郁 II ”最后让长门有希告诉阿虚自己是外星人,之后插进的“凉宫春日的烦闷”虽然算是日常剧情,但偏偏就是长门有希展现其超凡能力的故事。而到了第五集“凉宫春日的忧郁 III”,才告诉你实玖瑠和古泉也都不普通……就这样将主线和日常进行有机穿插,至于最后两集自然就留给了“凉宫春日的忧郁 V”和“凉宫春日的忧郁 VI”,来给整季动画落下帷幕。这样的手法既能制造话题,又解决了编排问题,简直是让人不得不写个服字。以至于之后虽然在DVD里将顺序又改了回来,但还是有人觉得,按照当初的电视播放顺序来观看会更加有趣。
有了这种高明的手法,再加上动画本身制作就非常精良,这让《凉宫春日的忧郁》第一季引发了极为强烈的反响,几乎可以说在日本和中国的的动画观众圈子里引发了一股文化热潮。当时的中日动漫论坛里可以说铺天盖地都是凉宫春日的相关帖子,这对于一部剧情已经为人所知的改编动画来说是非常难得的,一般只有大家不知道剧情的原创动画才会引发这样的讨论热情。
而片尾动画中SOS团的5个人一起跳的舞蹈,被称之为“团舞”,也同样火爆了整个网络。在好几年内,跳团舞都是中国漫展的保留节目,许多人甚至还没看过动画,就先接触了团舞,然后再回头去找动画来看。当时各国的视频网站上也出现了大量模仿跳团舞的视频,尽管现在这个热潮已经过去了,但是却成为了一种文化现象,其影响一直留到了今天。举个例子,现在流行的游戏《英雄联盟》里,那位叫伊泽瑞尔的小白脸ADC跳的就是团舞……动画的热潮自然也带动了小说版的销量,要不是有《魔法禁书目录》和《刀剑神域》这两个后起之秀的强势插入,凉宫春日系列小说的销量现在还能保持在轻小说销量纪录的前十名之内。至于动画本身的销量那就更不用说了,8卷DVD平均每卷的销量超过了4万份,京都简直做梦都要笑醒。
2009版动画
这样的摇钱树,京都自然是不会放过。过了一年之后,他们开始企划起第二季了。按理来说,最为正常的思路,就是将《凉宫春日的消失》当成第二季的主要内容,最开始京都也确实是这么想的。但是随着时间的推移,日本开始进入深夜动画的剧场版大幅增产,几乎稳赚不赔的时期,所以京都最后拍板决定:“消失”拿出来单独做成剧场版!
但这样问题又来了。从第五卷开始就几乎都是日常,不做“消失”的话,第二季就缺少了一个能够当主干的故事,甚至连篇幅都撑不满。面对这个难题,京都再次拿出了一个脑洞大开的解决方案:只要说我们不是在做第二季,而是把动画补完就可以了!至于篇幅问题,没关系,有漫无止境的八月啊!
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后来的事情大家也都知道了。京都再次采用了特别的宣传办法。先是说从2009年4月开始重播《凉宫春日的忧郁》,一直到第七集,确实都是调整回时间顺序的旧动画,但是到第八集突然就插入了之前没有动画化过的短篇《竹叶狂想曲》。这下,所有凉宫粉丝都沸腾了,京都再次达到了制造话题的效果。
但是,他们却没有想到,京都把“漫无止境的八月”里做了几乎称得上是完全相同的八集!
你能想象观众们好不容易等过了一周,发现动画还在八月中无尽循环的时候,心里是多么绝望吗?京都就是要让观众们在这一次次的循环中,亲身体验像阿虚一样不停地循环在一样的日子里是多么地绝望。这是一种极其粉丝向,近似于实验性影片的手法。事实上,当时处于转型期的京都,还真的就是抱着一种实验与练手的心态去做的。
京都的这种做法,着实是恶心到了不少人,这从销量上就可见一斑了。京都把2006版和2009版的凉宫动画整合在一起,又出了新的8卷DVD。头一卷的销量还算正常,达到了近4万份,但是从第二卷开始就狂跌到2万以下,而“漫无止境的八月”的那几张更是跌到了谷底。更重要的问题是,许多人期盼着凉宫新动画,就是想要看到“凉宫春日的消失”能够出现在屏幕上,但是京都玩了这一手之后,大家都知道消失是没戏了。直到最后一集的时候冒出来一个“凉宫春日的消失剧场版”的消息,大家也才恍然大悟,敢情这新动画就是给剧场版打广告啊……
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说句题外话,曾经参加过2006年版动画制作的前京都员工山本宽,也就是大家熟知的“宽叔”,在被问到对“漫无止境的八月”有什么看法时如此表示:“我还在的时候他们就决定要这么干了,但是我是反对的。如果我不离开京都的话,也许最后不会发生这种事,对此我感到责任重大。我在此代表制作委员会向大家道歉”。
京都做出的回应是:“无关人士闭嘴啦!”
粉丝向的剧场版
小说版《凉宫春日的消失》是一部很独特的作品。之前的凉宫春日系列小说,所有人都围绕着凉宫春日转,而长门有希就是一个用来在阿虚遇到困难时给他求助的万能角色,除了三无这个萌点之外几乎什么印象都没有。而在“消失”这个故事里,却是重新挖掘了这个角色,将她塑造得有血有肉。也正是凭借着这个故事,才让长门有希一跃成为大家心目中的大萌神。所以,大家对它的剧场版,期待值自然也是无比地高。
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这部剧场版于2010年2月6日上映之后,可以说是好评如潮。单部作品8亿4000万日元的票房,在当时创下了深夜动画剧场版的票房纪录。几乎所有粉丝都对这部作品非常满意,因为京都真的是花了大力气去制作的。画面精美,表现细腻,在喜欢它的人眼里,它可以说是完美的。不过,在非粉丝的普通电影观众看来,一本小说的内容拍成整整162分钟,实在是太长了。当初《凉宫春日的忧郁》一本小说拍成六集TV,掐掉片头片尾加起来也不过就两小时出头,这还是因为TV动画本身的节奏就比较缓慢。而《凉宫春日的消失》拍成了电影,节奏却更加放缓,充斥着大量很下功夫但是表现力却很有限的镜头,可以看得出是努力地想要向真人片的风格靠拢,却始终缺了那么一股气。
说到底,这还是一部粉丝向作品,只要绝大部分粉丝能买账就心满意足了。别以为这样做很简单,此前某部超级英雄电影就搞得一般观众不满意,大部分原作粉丝,甚至是铁杆粉丝都起劲儿地喷呢。《凉宫春日的消失》本身质量够好,不只是票房创下记录,蓝光和DVD的合计销量更是达到了13万份这么一个堪称恐怖的数据,这样的答卷已经足以让投资方满意了,也给这个系列的动画落下了完美的帷幕。
尾声
是的,只能落下帷幕了。尽管凉宫春日系列的小说还没有完结,但是从2007年发售了《凉宫春日的分裂》之后过了整整四年,才发售了《凉宫春日的惊愕》,而这两本依然没有给凉宫春日的故事划下一个句点。而2011年至今已经快五年了,作者谷川流依然没有写出新作。基本上可以确定凉宫春日系列故事已经加入了“有生之年活久见”的队伍了。
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不过,就算没有迎来大结局,京都的这28集TV和一部剧场版,已经讲述了一个完整的故事。十年过去,我行我素唯我独尊的团长,平淡中蕴含着热情的大萌神,在知性与天然呆之间自由切换的1096学姐,总是神神叨叨的腐泉,以及整天吐槽不停的囧史密斯……他们已经从普通的角色变成了文化符号,在我们的回忆以及日本动画的历史上留下了鲜明的标记。
对凉宫春日讲的这番话有感。 贴上这段话,凉宫春日:在那之前(看棒球之前),我一直觉得自己是个有点什么不同的人,和家人在一起很愉快,还觉得 自己的班上聚集了这世界上比其他任何地方都要有趣的人,但是那个我察觉到并不是那样,我自认为世界上最有趣的班里的发生的事,这些 其实在日本任何一个学校都有发生,在日本所有人的眼里看来这些只是一些普普通通的事,当我察觉到这些的时候,我突然觉得我周围的世界都褪色了一般。
其实到现在以来还是认为自己很幸运,只是从小学之前的惊险,生活就在初中后开始波澜不惊了。我好像忘了曾经我是有多么的认为自己很特别,现在俨然成为一个平凡的不屑一顾的大人了。人在未知之前总是很莽撞,随着年龄的成长,渐渐我们就变成我们所不期待的平凡人了。
小学之前的小儿惊险,初中在年级中突出。高中时有个特别的班级。高中的混合寝室也很有趣,里面的一群人都是特别好的人,没有所谓的寝室宫心计。大学了,也觉得自己的两人寝室很好,室友也很好。
难道一直以来觉得的幸运,其实别人也拥有吗?这个答案让人心痛。曾经你以为的特别的经历其实对于别人来说,都不屑一听吗?
匆匆观赏完《凉宫春日的忧郁》,仿佛对自己的校园生活史作了一次“过电影”。GBA上的逆转裁判、DIY自制的PC游戏、舞台上的摇滚演出……貌似我自己的经历就带有很多“SOS团”的影子,不过幸好只可回忆。
如果要作深度的解读分析,那么我就不可避免地要把本片拿来与同样经典的《欢迎来到N.H.K.》和《阿倍野桥魔法商店街》作比较。因为这三部片子,都是通过动画的形式对所谓OTAKU(御宅族)的生活状态和精神世界进行批判。
《欢迎来到N.H.K.》讲述的是非常具有现实感的OTAKU纪实故事,而《阿倍野桥魔法商店街》则完全注重于超现实的OTAKU精神世界本身。《凉宫春日的忧郁》剑走偏锋,采用现实与超现实两两结合的方式,并且把批判对象——OTAKU本身的形象附加到OTAKU们自己的崇拜对象——超“萌”的二次元美少女——凉宫春日身上,真可谓是独具匠心,同时也无比“邪恶”。
将OTAKU从虚幻/虚构/虚假的世界里拉回到现实,《欢迎来到N.H.K.》用的是希望,《阿倍野桥魔法商店街》用的是亲情,《凉宫春日的忧郁》则用的是爱情。
从拍摄手法来看,《凉宫春日的忧郁》也大胆地采用了很多实验性的做法,比如断裂混杂的时间线、动画模仿DV效果、3分15秒的定格画面、众多的角色意识流心理描写等等,充分地把《EVA》创于1995年的动画“新浪潮”风格发扬光大。
用豆瓣上某位网友的话来讲,说白了就是“只有真正牛B的片子才敢这么玩”。
去年9月我在东京就从秋叶原遍街的凉宫春日海报感受到了观众们对此片的狂热,今次终于完整地观赏了一遍,才了解到果然名不虚传。
如果说,她童年的忧郁是因为意识到了自己的境遇不过是千万人的一个缩影,同样的镜像在世间比比皆是,自己并没有想像的那样特别,那么,青春萌动的少年时期,她的忧郁就该是“如此平凡的我,究竟会被谁喜欢”吧。猜测着,惶恐着,又有些许期待;不停的换发型,装着冷若冰霜,面对讨厌的人出言不逊,离群索居,孤独了,还在孤独着,以为自己的人生就是如此的平淡,也许会如此平淡下去。然而事实并不是这样,原来还有朋友注意着自己。阿虚能够踏入自己的世界,大概也是因为,他努力着接近“这样的我”吧,虽然他听到了“别人”口中自己的过去,虽然当他问起时淡然地告诉他“都是真的”,可是,呵呵,这个乍一看很平凡的人类,竟然还在继续试着和聊天,问那些愚蠢的问题。虽然初期的感觉也许只是“不讨厌”,可随着接触的时间不断增长,所谓“期待特别的事物出现”,无论怎么看,都不是她口头上宣称的“外星人、未来人、超能力者”,而是是青春期孩子的必然经历,貌似普通但却有个人的独特之处的情感,所谓“那个人”,所谓“重要的人”。即便是如她般别扭的孩子,也不例外。
她的出现,对于他来说,只是无聊生活中的一抹无法被忽略的亮点,就像呆板的白色背景上的一块鲜艳色彩。正巧她就坐在后面,那么,在那与平易近人背道而驰的令人嫌恶的作风下,她究竟是怎样的女孩子呢?就像冰山,只看到展露出来的部分,是完全无法了解,在海面以下,会那么的庞大。试着去聊聊天,和他过去的同学打听打听吧,不由地在意起来了。出人意料的,事实的真像竟然是,(唱)这个女子,不寻常!她是世界的中心,拥有创造和改变世界的能力,她却对此一无所知;“外星人、未来人、超能力者”所在意的,也是能够怎样让她平淡快乐的生活,尽量维持当前这个属于大家的世界,有你我存在的生活,所以顺着她的恣意妄为。然而,在他的眼中,她“神一样的存在”,会让世界毁灭什么的根本根本就不需要在意,因为,他明白并且深切相信,她,不会这么做的。这就是“信赖”吧。
http://mainamaiya.spaces.live.com/blog/cns!3A3A8FEEC460817D!253.entry其实蛮有趣的,第一次看就按原来的顺序,第二次再回过头来按逻辑顺序(也就是春日在每一集后的预告里报的顺序)看。两条心路历程,各有所得。制作者确实是冒了一次险,不过值得。这样的创意大概是缘于人们看电视剧普遍有的从中间突然插入并且不时漏看几集却总能在头脑中重组出一个完整的故事的经历吧。其实,欣赏艺术的人也应该是艺术家(即便不是专业的),而事实上每一个人都是艺术家,因为每一个人都有欣赏艺术的本能。
或许,因为太寻常,大家不曾想过:一个人如果没有想象力,他能欣赏艺术吗?
同样的命题:一个人如果不会任何一种实际的语言,他的头脑中会有思维吗?
不信你试着留心一下:自己的思维是不是总附着于语言(即便是杂乱的语言片断)——也就是不出声的自言自语。
同样留心一下:欣赏艺术,是不是总伴随有自己的遐想,哪怕是那么一点点,哪怕你欣赏着的艺术令你头疼恶心。
凉宫的这个创意或许就是这种遐想的自然流露。
顺便说明一下,如今有很多创意是只能使用一次的,如果今后有另外一部什么《凉宫夏日的欢乐》之类的再拍成这种格局,或许就会是一大败笔了。倒不是什么版权问题,而是,现代的创意往往源自最不经意间的寻常琐事,一旦点明,下一次就“地球人都知道”了,新只能新一次,而且这一次能新得很精彩。
很遗憾呢,如果莎士比亚生在当今,或许就出不了名了。大家千万不要抄袭太惹眼的灵感哦——灵感只能是自己的才有价值。
唠叨完了,画蛇添足,把逻辑顺序排一下吧:
2,3,5,10,13,14,4,7,6,8,1,12,11,9
小细节很富创造性
其实这动画到底想说明什么我很疑惑啊喂
犹豫了很久后 还是给了五星
重看了一遍。个人最喜欢的篇章依次排列是:消失(看过好几遍仍不厌倦)、竹叶(8)、文化祭(26)、孤岛(10-11)、射手座(27)、TV结局(28)、信号(9)、退屈(7)、忧郁(1-6)、八月(12-19)、叹息(20-25)。《消失》片尾曲播完后还有一小段剧情。PS:春日曾在《幸运星》中跑龙套,她在文化祭上唱的歌曲也有出现
那个舞和文化祭团长唱的歌太帅了
特好玩
看到崩溃....
10年前我每天都在脑子里写SOS团的同人故事。那毕竟是个存在感很强的原作,它不会被命名为京S部。
我会告诉你们我是古虚党么
都不好意思讲出来,这片子我试过两三次了,就是没能坚持看完……
尼玛都看完了才发现顺序是乱的!
流畅精致,做的很好的一部动画,故意打乱剧集顺序。唯心主义
实验表现手法和娱乐展现的有机结合
「你們是新的亞當與夏娃,還不快增產造娃?」古泉這話一出,畫面閃現了男廁與女廁的大門。但廁所不正是最「異性止步」的場域嗎?這是在與涼宮創的新世作靜像嗎?亦或沒有意思?怎麼可能呢,至少我不信,京阿尼都能在週播的遊戲規則上展現對原作吃得多透,又豈會在基礎得蒙太奇上跌跤?
某种程度上也算是我的入宅作了,但这是第一次看06乱序版。初次接触这个系列我觉得春日这样有趣的人不存在于现实,因为我是看《消失》入门的,或许我的初体验就是她被架空且神秘化了。如今觉得我身边就有着这样的角色。高中这个最后一个人情关系圈消散后是否会“泯然众人”,《惊愕》里春日已经回答了。
团长大人...偶错了...偶再也不看真人H版了...果然还素二维世界的女性比较萌啊...
看得累且无味
8/10。这是京阿尼埋藏恶趣味的‘‘集成思念体’’吧。开篇对业余短片爱好者是极大的安利,色彩黯淡、景框晃动、连戏混乱、表演笑场、摄制人员误入镜头,伴随着阿虚内容千变万化的吐槽和试映后回归正常的镜头色彩,明显要带来不一样的创作:第五集长门和阿虚的炉桌座谈,旧胶片噪点闪烁、大规模的拟像将整个房间、人眼里映出的脸庞,不可思议地复制和膨胀,暗示世界围绕凉宫意志而改变、分裂,季终表明不断扩大的闭锁空间建筑于阿虚与凉宫的关系上。分镜好玩,第八集山洞避雨的男女主角一系列拧衣物、解胸罩的特写福利,不给角色露脸却时刻传递着情绪;第九集一个长时间展现长门独处看书的单调镜头,配合梗乱飞的画外音注解;第十二集的校园文化祭高歌,凉宫喷出唾液、扭曲的嘴型变化更加富有张力。叙事时间对事件全貌的打断,提高观众捕捉信息的参与度。
轻小说真是太容易被动画的强大属性所抹杀掉了...此作就是一例,不得不说改编的太赞了。
比起2009年版本,更喜歡2006的篇幅和亂播次序。不是我喜歡的畫風,剝削實玖瑠的部份也看得很不舒服,但實在太喜歡〈Someday in the rain〉。單獨看就很喜歡,因為打亂了次序,在腦袋裡重組時感動莫名。最轟烈的末日原來在中央,與神明一起造一場大夢過後,竟然可以如此平淡。寧靜致遠。綁一條馬尾,勾引,別過臉,誰和誰也不用硬湊成對。