恋如雨止

恋如雨止，爱如克制

终于结束了，都结束了..........................................

ref:rain再次响起的时候，顿时，泪如雨下。

说来真是无巧不成书，1.11日生日那天，第一集上线，3.31日三月份最后一天ending。

这期间，次元壁被打破。

可能是我的名字中也有“雨”吧。

宿命。

于是，从第一集捡起。

而我听见下雨的声音

雨和爱情的结合总会幻化为一句：最美的不是下雨天， 是曾与你躲过雨的屋檐 。

在本番中，相仿年龄的屋檐则缩小为一轮忘年的伞，青春那一场磅礴但转瞬即逝的大雨也仿若稀释为绵绵但不知何时绝期的微润。

去年初春，一部《月色真美》还恍惚历历在目，为似曾相识的童稚而又纯洁的懵懂之情舒慰。

今年凛冬，一曲《ref:rain》扣开了很多人可能一辈子也无法经历的忘年之恋。

原番漫画名为《 恋は雨上がりのように 》，直译为《恋爱就像雨后一样》，而《恋如雨止》的四字译名则更有信达雅的诗意效果。

剧情简单到一句话：17岁美丽少女和45岁“痴呆”大叔的“诡谲”之情。

剧情如果发生在现实，想必一堆吐槽，谩骂甚至抨击会纷至沓来，因为在受儒家文化影响既有的东亚国家爱情观中，这种年龄差颇大的忘年恋，总会给人一种“乱伦”的错觉，潜意识中，年龄较大的一方都可以做年龄较小一方的父母了，竟然还会擦出爱情的火花？我们在真实的新闻中对于这种老少配，多半嗤之以鼻。（参见年龄差超过20岁的谢贤和李双江）

真人版选角方面竟然觉得还不错，就看剧情推动了

可回到动画和漫画，或者即将上映的真人版电影。这种违和感居然在一种莫名的情调中淡化。本来忘年恋就已经吐槽条满格，女追男更是冲击着一些人的价值观。但，请放下你无理由的“既定”爱情观，只是去静静地欣赏一场感人，单纯的爱情。

每一集，围绕雨，或主语或定语，在标题中展开。（命题作文，就要紧紧抓住命题啊）

完结再补

画风：无论是漫画还是动画，人物的描绘还是略显夸张的大眼睛，大长腿，可对于在二次元浸淫已久的诸位，应该是习以为常，和同时间段的《紫罗兰》相比，并没有夸张更多。反观小松菜奈和大泉洋的真人定妆照，居然活脱脱的打破了次元壁。

用色：虽然女主的名字带“橘”，可截止到第八话，随手的截图总体上给人一种蓝色的渲染，蓝色，真的是一种温暖的颜色。

ed结尾的变色定格

那梦幻的拥抱，水形物语怕是“抄袭”了吧？

月亮代表谁的心？

既然剧情和画风都“不过如此”，那本番的魔力到底在哪？

其实也很简单：走心。

细腻的爱情即使支离破碎，也震撼人心。

认真的爱情即使分崩离析，也绕梁三日。

人世间最美好的爱情，大抵上离不开认真，细腻。

像近几年大火的的LGBT题材电影，我们去掉性别的芥蒂，在本番中，我们抛开年龄差的隔阂，去珍视这段淳朴的爱情，从第一话感受其起，承，转，合，回忆自己当初的怦然心动，含情脉脉，舍身忘我，一切就不言而喻。

第七话达到“高潮”，伴随着Ref:rain小提琴曲逐渐升温

还有一层，就是文学的贯穿。

看到了芥川龙之介的罗生门

两个人对“家将”的探讨

夏目漱石简直成了爱情的指路明灯

やっぱり，図書館は一番のデートスポットです

除了月色真美，还有其他说法吗？

著名的电影《望乡》怕不是大叔原著吧。（开玩笑）

早稻田！文学社！大叔年轻时真是个文学青年，怪不得

想当初，就是这么开始了一段爱情，我想，不止我一个人是这样吧

记得早先少年时 大家诚诚恳恳 说一句 是一句

文学青年知识普及时间

唯书和手办，减少抽烟

从前的日色变得慢 车，马，邮件都慢 　　一生只够爱一个人

灵魂拷问，有多少作家这样问过自己

太宰治终于出现了

三位一体，多少人只能只得其一甚至一无所得

酝酿泪目

文学中年挥之不去不曾忘却的梦想

其实除了主线的爱情外，遥和橘的友情也是一种羁绊

回忆杀

居然感觉让叔上身

谢谢那些让你更美好的人

没有结果的结局，留给你在现实中完成

最后，我必须提到ED，也就是Aimer的《 Ref:rain 》，简直起到了画龙点睛的作用。

（今天下雨，突然又想到了《听见下雨的声音》，于是，开了个脑洞......）

Raining 夏の午後に Raining　夏日的午后 竹篱上 停留着 蜻蜓 通り雨 傘の下 恰逢骤雨 在雨伞下 玻璃瓶里插满 小小 森林

Kissing 濡れた頬に Kissing　轻轻地亲吻 青春 嫩绿得很鲜明 そっと口づけた 那被雨水濡湿的脸颊 百叶窗折射的光影 あの季節に まだ焦がれている 那个季节里 我心仍满怀思慕 像有着心事的一张表情

Miss you 窓の外に Miss you　车窗之外 而你 低头拆信 遠ざかる景色たち 一幕幕景色 渐渐远去 想知道关于我的事情 Breezing 虹が見えた Breezing　望见彩虹 青苔入镜 檐下风铃 すぐに消えそうで 却又在顷刻间消散殆尽 摇晃曾经 雨 明日は降らなければいい 若是明日 雨过天晴 该有多好 回忆是一行行无从剪接的风景

何も手につかずに 上の空の日々 一无所获 心不在焉的每日之间 爱始终年轻 Nothing but you're the part of me 唯独你成为我生命中难以割舍的部分 想起你用唇语说爱情

まだ 足りなくて 这样 尚不足够 想起你用唇语说爱情 まだ 消えなくて 仍然 没有消逝 我付出一直很小心 重ねた手のひらから幼さが 从相合的掌心间 传来的这份纯真 终于听见下雨的声音 What a good thing we lose? 多么幸运 我们错失彼此 于是我的世界 被吵醒 What a bad thing we knew 何其不幸 我们曾经相知 就怕情绪红了眼睛 そんなフレーズに濡れてく 雨の中 这样的乐章 逐渐浸润在雨中 不舍的泪在彼此的脸上透明

ただ 足りなくて 只是 不够坚定 まだ 言えなくて 依然 无法言说 数えた日の夢からさよならが 向那每日细数着的梦境 道出再会 What a good thing we lose? 多么幸运 我们错失彼此 What a bad thing we knew 何其不幸 我们曾经相知 触れられずにいれたら 笑えたかな? 若是不曾为其所触动 还能欢笑如此吗?

Calling 白い息が Calling 呼出的白雾 百叶窗折射的光影 舞いあがる 空の下 于天穹之下 飞舞飘散 像有着心事的一张表情 Freezing 強い風に Freezing 在凛冽的风中 而你 低头拆信 少しかじかんだ手と 隐隐感到些微寒意 想知道关于我的事情 弱さをポケットの中に 将双手 连同软弱一起 藏进口袋中 爱在过境 缘份不停

どこを見渡しても 通り過ぎた日々 无论展望何方 岁月都将渐渐逝去 谁在担心 窗台上滴落的雨滴 Nothing but you're the part of me 唯独你成为我生命中难以割舍的部分 而我听见下雨的声音

また 触れたくて 还想 仔细体会 想起你用唇语 说爱情 ただ 眩しくて 只是 过于耀眼 热恋的时刻最任性 思わず目をそらした優しさに 如此的温柔 令我不禁目光游移 不顾一切的给约定 I wanna sleep in your feel 只想沉眠于你的思绪间 终于听见下雨的声音 I wanna see you in the deep 纵使身处深渊 仍想了解你的一切 于是我的世界被吵醒 そんなフレーズを並べた詩を 今 将这样的乐章罗列而出 化作一曲恋诗 献于此刻 发现你始终 很靠近

あの帰り道 バスに揺られて 归途之上 身体随着巴士不住摇晃 默默的陪在我身边 叶うはずもない様な夢を見た 置身于无法如愿以偿的梦境中 态度坚定 I wanna sleep in your feel 只想沉眠于你的思绪间 I wanna see you in the deep 纵使身处深渊 仍想了解你的一切 繰り返す季節に 慣れないまま 四季更迭 时光流转 我仍旧无法适应

もう少しくらい大人いれたら 若我能更加成熟一些 何て言えただろう? 又该如何向你倾诉?

まだ 足りなくて 这样 尚不足够 まだ 消えなくて 仍然 没有消逝 重ねた手のひらから幼さが 从相合的掌心间 传来的这份纯真 What a good thing we lose? 多么幸运 我们错失彼此 What a bad thing we knew 何其不幸 我们曾经相知 そんなフレーズに濡れてく 雨の中 这样的乐章 逐渐浸润在雨中

ただ 足りなくて 只是 不够坚定 まだ 言えなくて 依旧 无法言说 数えた日の夢からさよならが 向那每日细数着的梦境 道出再会 What a good thing we lose? 多么幸运 我们错失彼此 What a bad thing we knew 何其不幸 我们曾经相知 触れられずにいれたら 笑えたかな? 若是不曾为其所触动 还能欢笑如此吗? 雨的声音

其中的韵味不仅在于歌词的缠绵悱恻，更有小彩蛋：雨在日语中发音“ あめ ” [ame] ，和Aimer高度接近。至于refrain特别用冒号隔开为Ref:rain，则在于ref有关键字的含义，而rain更不言自明。

至于此歌的魔力，单独再写一篇吧。

转到//music.douban.com/review/9214498/

其实本来只是感动使然想写下所思所想，后来居然在本番中越陷越深。刚刚看完第十二集，于是马不停蹄的更新，想说的太多，但一时语塞，无法冷静的继续。待回魂之日，恋如雨止，一空晴天。

作者：卡奥斯的手套

封面：《恋如雨止》

《恋如雨止》是一部风格凝郁的作品。第四话构成颇为别致，以玲的两场约会始末为主轴支撑起全集内容，是富于结构美的一话。本话演出上以对比为核心，基于对比形成的人物塑造令人印象深刻。本集分镜演出均由安藤良负责，安藤良在此之前担任首席演出的《GATE奇幻自卫队》和监督作《亚人酱有话要说》都是以中年大叔为主角的作品，此次担当《恋雨》单集的分镜演出，除了河野亚矢子助监督这一层人脉关系以外，大概演出家本人也确实比较善于诠释成熟男性的形象。

对比与人物形象的建立：

在前几话中，故事的绝对主角都是玲与近藤，加濑鲜有戏份。作为本话的重要人物，加濑需要在短时间内建立危机制造者的形象。近藤和加濑都有与玲的对手戏，而在前几话中已经重点刻画过的近藤自然成为了加濑形象建立的最好依托。依托的手段便是对比。

加濑登场，近藤就提醒他去理发，从衣着和发式上将两人对立起来。近藤在店内营业时间是不抽烟的，而加濑在掌握对话主动权时则点起烟来，也是从人物言行上表现差异的手段。

关于吸烟行为对人物形象的塑造，同样是安藤良分镜演出的《GATE奇幻自卫队》第十三话里，妓女角色的身份建立也是依赖于做作的点烟动作得以实现的。其实这种相对复杂的演技如果没有特殊目的几乎不会出现在动画里。上述两例点烟的演技都发生在人物掌握对话节奏，有意卖关子的时机。

两段约会开始时的第一个镜头，通过天候不同反应了玲的不同情绪。晶情绪的起伏自然是因为约会对象的不同，算是侧面描写人物的手法。色调的差异贯穿了两次约会。

加濑的场景里一直有沉郁的BGM，近藤的场景除了噪杂的环境音都是他的内心独白。相比之下加濑的内心想法观众无从得知，很容易产生距离感，而近藤自言自语中透露出的焦灼却令人亲近。截图处两者的神态差异也在暗示二人对于约会的经验差距。

电影院的场景，前者人很少显得冷清，和后者形成反差。依然是用环境差异放大人物感情差异的手段。两场电影里画面右下角受到惊吓的路人大叔则是个有趣的笑点。另外，A part这里的跳切在《亚人酱有话要说》最终话也出现过，同样是安藤良分镜演出。

值得注意的是，玲在第二场约会中常常处于和第一场约会中相反的位置。这和加濑带有强制意味的和晶约会，玲带有强制意味的和近藤约会是对应的，通过位置关系的区别对应人物关系的区别。截图处作为前景的桌面是非常有安藤良个人特色的构图。

构图的稳定性与氛围演出：

加濑片段中不安定的场面非常多，很容易让人产生排斥情绪。有一定弧度的倾斜地面也是很有特色的地方，之前的作品中有几乎一样的处理方式（上图二）。用男性人物的腰身大幅占据画面也是很安藤的构图方式，居高临下的人物关系设置便于观众共情处于弱势的晶。安全出口则是符号化地描写了晶想要逃离这场约会的内心。

顺便一提，加濑从身后抓住玲手臂使得气氛顿时紧绷的部分，其实在安藤良演出生涯的早期《爱·天地无用！》里就出现过雏形，是非常有效的强调人物对抗关系的动作设计。

相对地，第二场约会的最后，构图十分稳定和谐，人物关系设置也在平易近人的望远下趋于平视。近藤的独白和舒缓的BGM带来与第一段约会完全不同的气氛。展现玲动人一面的裙子透光飘动的部分颇有朦胧美，参考安藤之前的作品，这似乎是演出家表现曼妙梦幻感时喜欢的手法。

回忆与主观视点演出：

近藤由咖啡开始对过去的追想，散发老旧感的滤镜和老片式的分辨率都是笔者喜欢的地方。用咖啡苦涩来类比青春已逝的感性也很触动人，拿画里的具体物件暗喻画外事物进行互动的手法也是演出家所喜爱的。举例的话，《GATE奇幻自卫队》安藤负责的集数中有两次用雕像象征皇子的手法，和本话用方糖代表近藤与玲的青春感有异曲同工之妙。

贯穿安藤良演出经历的另一特征则是主观视点的应用，在此之前安藤回中的所有类似演出几乎都是上面这样奔跑人物视角的大幅晃动，不得不说是令人在意的地方。因为整个B part约会都是比较安静的气质，此处的大幅晃动也是很让人印象深刻的处理。

B part在近藤POV后通过上图的俯拍表现近藤突然意识到自己的格格不入，遮挡住玲，凸显近藤的孤立感的安排很细腻。安藤似乎很喜欢在气氛急转的时候插入类似的俯拍镜头。

镜子的构图：

镜子的好处是能够呈现空间和人物的多样性。安藤良曾利用镜内外展示人物的内面。本话的A part则是巧妙地借镜子的特性在保留了狭窄LO紧张感的同时拓展了画面的纵深。另外镜子的反射可以在不切镜的情况下反映出两个相对角色的正面，也由此做出了有趣的POV性质的演出。

脚部特写与分隔线的演出：

脚部和鞋子的特写是易用高效的以小见大的手法，本话几乎所有涉及转场和玲情绪面描写的环节都给出了脚部的特写，是非常鲜明的演出标志。

B part约会开始的地方有意和A part对比，在近藤迈步后紧跟着出现了玲的鞋子，表明玲紧跟着近藤的心情。在细节处利用指甲油之类的元素也容易博得观众对人物真实心理的信赖感。

通过脚部细节的特写为观众打开窥探人物内面的窗口。非常细腻又显得极为可靠的演出。顺便一提，安藤良对于人物脚部的执着可以说是到了令人惊异的程度，亚人酱的雪女泡脚回分镜也是他的手笔。最后要提到的是分隔线的演出。当线条在地面上按一定的透视原则延伸，有利于地面体积感的表现，也更容易制造人物站在地面上的实感。本话地面的设计进一步配合脚的运动做了演出处理，由此暗示人物心理状态。

在不以地面位置关系为重点的构图中，则用空间中的线条区分景别并体现距离感，借此构成了许多值得玩味的画面。

车站离别是全集的高潮，从时空两方面都塑造了玲对爱情的勇气。幻想结束，滤镜消失，时钟继续前进，而玲依然停留在盲道前，观众才恍然得知方才是个美好的幻想。私以为这样的处理和全集透过对比手段暗示给观众的人物内面很相符，可以说是意蕴美和结构美的共同体现。玲转身离去后，立刻有一位路人踏过了盲道，让人感到对于青涩爱情观隐晦的反思。

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#恋如雨止#

看到有不少网友说：“被骗了，《恋如雨止》不是恋爱番，而是励志番”。关于这个话题，我觉得可以说一下我的理解的。确实，可以说这可能是个励志番，但它绝对是恋爱番。不但是恋爱番，还是纯爱番，且是蕴含了很深哲学的超级纯爱番。

在说这个话题之前，我们首先来说说为什么作者要如此人设。一个是十七岁青春少女高中生，一个是四十五岁离异且育有孩子的万年店长。不管是谁，第一眼看到这样的搭配都会想到这段恋情是不合适的，不被看好的。作者也正是想要读者这样去思考，而不是故意想造一个反差思维。试想，如果女主大十岁也不是高中生，同时男主小十岁也没离过婚，那么他们是很合适在一起的。那么整个故事就没有了冲突。正是因为这是个超级纯爱的故事，所以必须需要这个冲突来作为暗线。

因此，作者故意如此人设来让他们没理由在一起。然后通过明明没有理由相爱和在一起的两个人，却奇迹般地相爱和在一起了，然后最后又完美地分开了，来刻画和表达出这最真挚和最纯洁的爱情。他们两个人就好像相背而行的两条路的这一个现实正是整个故事里的暗线；也是整个故事里的大冲突，或者叫做硬核冲突。这是作为一个线索贯穿整个故事的。

在上面的这个基础下，我们来看看它是不是恋爱番。这就是恋爱番。很多人觉得不像恋爱番，其实因为TV版（动漫版，下同）并没有把漫画原作的后半段放进来。如果把整个漫画的故事都放进了TV版里，观众们就能很清楚地明白这就是完完全全的恋爱番了。因为现在的TV版只是原作里的一半故事，导致里面很多前期的铺垫和明线暗线没完全用上。如雨伞、千寻的话语等等。但哪怕如此，就当前TV版现有的故事来说，也还是能看出这是个完完全全的恋爱番的，如果有仔细地去品味思考的话。

很多认为不是恋爱番或者说认为更像是励志番的观众（或读者，下同）都会或多或少地抱有这种：“女主爱上男主只是迷茫时的一时好感”，“好感期过了就分开了”，“雨停了人就走了”，“雨停了就不爱了”，“雨停了就去追逐梦想了”，“店长只是避风港，只是一场梦”，“友情和梦想戏份比爱情还大”等等诸如之类的观点。之所以会这样想，是因为这部分观众没有发现暗线，且错误的认为雨是他们的爱情。

这是个超级纯爱番，所以整个故事里男女主角的感情深度或者说爱情浓度的变化情况是稳步不断上升的。如果你有仔细总结就会发现他们有过平台期，却没有过下降期。他们的感情就好像水位一样，满溢便是容器炸裂的时候，也是雨停的时候，就是他们推开对方的时候。并不是说他们爱情变淡了或者爱得不深了就转身离开。相反正是他们爱得深才推开对方、转身离开。

观众们会有那样的错觉是因为错把雨速的快慢和雨点的大小当成了男女主角的爱的深浅。然而正确的解读是雨是对方，雨导致积水的深浅才是他们爱的浓淡。所以雨停的时候才是他们爱得最深的时候。这也就是为什么会有第十二集里，在男主和女主的共同幻想里，地上慢慢地铺满了水，终于变成了“秋水共长天一色”和“所谓伊人，在水一方”，然后女主转过身踏着积满的雨奔入男主心中的这一个意象。

这同时也是为什么作品的名字翻译成《恋如雨止》或者《爱在雨过天晴时》。对于这两个名字，大家都只注意到了“雨后的晴天”这个意象，却忽略了“地上的积水”这个隐藏意象。同时大家都认为名字是在一语双关，其实名字是一语三关。

而梦想如果单纯只是解读为梦想本身，那么也会导致对故事的理解有偏差的。在《恋如雨止》里，梦想从一开始便是一个一语多关。在整个故事里，写作“梦想”读作“现实和缘分”。梦想本身是明线之一，背后的隐藏意义却是故事的暗线和硬核冲突。这也是为什么有的观众会问：“为什么他们的梦想和恋情不能同时兼得，感觉并没有什么冲突啊”的原因。

如果只是单纯理解为梦想，确实是没有太大冲突的，只是见面时间减少了。真还要继续恋情，也不是不可以的。但“梦想”除了是梦想外，作者还用“梦想”来代指一切与他们恋情相背的因素，一切那些不允许他们在一起的主观和客观条件。这么去想，你大概就能明白为什么雨是因为“梦想”而停的了。

好了。在明白了以上的内容为基础后，我们就可以从技术角度来看看为什么在这个故事里，“友情”和“梦想”占的比重那么的大。“友情”和“梦想”最直接，也是最表面的作用就是推动剧情进展和丰富故事内容的。如果一个故事通篇都只讲了爱情，那么会让这个读起来很单一，不够真实，也不够丰满。而《恋如雨止》这个故事，由于感情的温度线一直是稳步上升，所以每隔一些片段它需要额外的助力来推动故事。如果单纯以它的故事核心，也就是爱情，来推动是不够的。单以爱情来推动，就会变成了纯粹在发糖的喂狗粮日记。

但如果是别的故事，如果有下降期，那么是可以单纯只靠故事的核心本身来推动的。假若要举例的话，你可以把这个想象成物理里的单摆仪或者弹力球。如果是有不断上下或者左右的位置变动的话，那么光靠一开始给的力也是能一直运动下去的。但若是规定只能单方向运动，那么是需要额外施加力来支持的。

故事和现实生活不同。现实生活是可以一帆风顺的，而且又是顺利就越是兴高采烈的。但故事不一样，一个好的故事一定要有冲突，一定要有大的冲突，小的冲突。因为如果没有小的冲突，人物感情不够丰满，故事不够真实。如果没有大的冲突，就无法引出冲突导致的升华。如果不经过冲突就直接升华就会显得很突兀。就好比两个完全没好感的人，什么事情也没发生也没经历，隔天就变成“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”的话就很奇怪了。

冲突的大小可以靠两个因素来衡量。一是解决冲突的方式，另一个是冲突后带来的变化。“小冲突”是可以绕过去的，冲突后变化不大。如故事里发生了一件事情，但只提发生了这件事情却不解决而继续推进剧情。

“大冲突”，也就是硬核冲突或者本质冲突。无法绕开或者规避，唯一途径只有面对。是贯穿整个故事，是会带来本质改变和升华的。在有些情况下，整个故事都是为了解决一个大冲突。

没有冲突的故事，在感情线路和起伏上给观众的感觉会是“竹篙打水平平过”的。这样的故事只能算是假想情况下的编年体通史或者画出来的纪录片。很多想走超级纯爱路线的作品都会犯的一个错误就是，各方面的限制导致无法制造大冲突，整个故事都靠小冲突来推动和引出升华。导致故事变成了最简单的一种“解药”。这样的动漫番有许多，我就不一一列举了。

在《恋如雨止》这个感情不断向上的故事里，“友情”作为小冲突推动故事，而“梦想”及其背后的含义作为暗线、大冲突来贯穿整个故事。当大冲突解决并引出升华后，雨便停了。“梦想”，其实也是他们爱情中的一部分。

好像也有不少朋友和观众们聊到什么是“解药”，什么是“毒药”。这个问题需要花不少篇幅进行讨论，所以在这里我就不进行了。我个人对这个问题的一些零散见解也写在了另外一些和《恋如雨止》有关的文章上，虽然只是其中的一小部分。

不过可以在这里说一个比较简单的区分方法，大部分情况下是适用的。人生有八苦，“生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下”。一部作品但凡是落入了，其核心只为了刻画这其中的苦或者苦的反面，的这个圈子，那么绝大部分情况下都是一剂“解药”。

这部作品立意，所蕴含的哲理，所用的意象和表达方法，所刻画和表达的最真挚、纯洁和完美的爱情，让我认为《恋如雨止》不光是恋爱作品，还是屈指可数的好作品。

04/Apr/2018 补充：

“问题是故事里并没有什么非得逼他们分开的地方，友情梦想甚至是年龄差距在现实里这个条件下的情侣也不少，而在故事也并没有严重到让他们分开的点，这样以老少配开头却又因这些不成理由的理由而分开，未免太过生硬了” ——看到有网友如此说

应该仔细去读这个作品，去感受作者想要传达的思想。有人说觉得生硬，其实相反一点都不生硬。因为相爱不需要理由，但是在一起是需要考虑各种因素的。用回原作的一句话来说就是“喜欢是不需要理由的”，“但喜欢像我这样的大叔是需要的吧”。顺带一提的是，这涉及到爱情的本质，爱情与其他情感的区别和为什么要有爱情等哲学问题。篇幅太大，这里就不深入讨论了。

而其中的现实因素便是为什么大叔从一开始就在抗拒女主的爱的原因。但是爱情的感觉是抗拒不了的。爱情只有来了和没来。等大叔发现的时候，他已经深陷其中。他已经享受起了那种爱情。那种明明知道这样不对，但还是想多维持一秒的感觉。但是爱情这种东西，先是人沉醉，然后却让人出奇的清醒。

爱之深让你开始不断为对方考虑起来。所以故事后期大叔便开始推开女主，女主也开始懂得大叔的这一份心意，接受他的推开。 然后再来看看这位网友举的例子。网友说没有事情逼他们分开，其实准确的说是没有客观因素强制他们分开。主观上的是有的。主观上最首先的便是两个人自身的想法。这里强调一下的是，他们分开了不是因为他们精神层面太脆弱，承受不了这份压力。理由就是如果他们承受不了就不会一开始面对那么多困难交往了起来。正是因为他们坚强，所以才在没有任何客观条件的相逼下选择了推开。假若要举个例子来说，吸毒的人如果要戒毒，到底是被人关起来容易还是完全靠自觉戒掉了容易。

再来从哲学上说。如果有客观条件相逼，那么便是“求不得”了。也就是落入了俗套，这样和那些千千万万其他作品是一模一样的。爷孙恋也好，爱上隔壁的有妇之夫也好，直系血缘忘伦恋也好，甚至最简单普通的两个人恋爱也好，在其他作品中从来都不是他们选择了放手对方，而是被人砍断了手。说是相爱，无非爱的是自己，无非就是自私罢了。

然后我们再来看看网友的第二点理由，“很多如此年龄差的情侣”。用鲁迅的一句话来回复就是“从来如此便对吗”。或者我们可以稍微休整一下，改为“很多人如此便对吗”。很多这样的情况，不代表这种情况是合理的，是对的，乃至应该继续发生的。退一万步来说，哪怕是一件上述条件都符合的事情，作者写一部作品就是为了提出自己的观点，表达自己的思想。当然是可以和其他人或者情况不一样的。 要举例子的话，世界上每天都会发生谋杀，所以谋杀是对的吗。世界大战期间，许多人都去夺走他人生命，所以这个行为是对的吗。哪怕就是对的，那么那些因此创作了反战作品的人也是对的。不管动机还是作品本身也是合理的。

所以没错，看下来之后你会觉得两个人难道就是因为年龄差等等这些个如此主观却没有限制力的因素就分开了吗。是的，正是如此，所以才说这是一部好作品，这是一部蕴含了哲学的作品。 最后还要说一句就是，年龄差其实是最客观的条件了。因为金钱、权力和地位只要靠努力就有可能达到。而缩小年龄差这种事情，不管你怎么努力也是不可能的。

05/Apr/2018 补充：

看到有人问《恋如雨止》十二集里的拥抱是不是男主自己的幻想，还是现实。我的见解就在观看时已经用弹幕的方式发在youku上面了。不过大部人在观看的时候应该不会选择打开弹幕。因此再简单整理一下也是有必要的。

这一整个拥抱既是双方的幻想，因为是互文；同时也是意象。这些从以下几点细节就可以看出来。

最首先的就是女主的头发，男主的公文包和雨伞。它们在奔跑中，或者说在雨止景中，和现实里不一样。散开的头发，消失了的公文包和雨伞，这些都是意象。它们象征和暗示着内心里的约束，负担和阻碍。所以在没有了这些限制他们的东西的情况下，那么一次飞奔入互相内心里，迸发出光芒。

第二点就是雨水积成海，倒映出晴空。这两个点也是意象。雨是对方，而不断敲打心窗，积累汇聚起来的雨滴则是爱。晴空是爱情的状态。这象征和暗示了双方在相处当中，不断被对方的情感所感染。在漫漫雨积之后，他们也真正的爱上了对方。晴朗明媚的天空映照在水中，象征和暗示了他们这最真挚、纯洁和完美的爱情。 而此时，“秋水共长天一色”的这一幅海天相接的画卷也正是如此意味。同时也象征和暗示着互相感染了对方的他们的情感，不断交融后就像那杯牛奶咖啡一样（第一集里，故事开头时所埋下的伏笔意象）。不分黑色，中庸之向，两人对情感和梦想的认识和追求变得融合而一致。

第三点则是踏着雨水，奔至彼方。这里也是两个意象。“所谓伊人，在水一方”。在中日文化里许多作家皆以为雨水有灵，能寄托和传递人的思念和情感。而雨多以哀景为象，雨后为晴，故又以雨为带来希望之物。所以需要注意的就是在本作里，雨指代的情感是悲，雨指代的事物是对方。

这也就是为什么是踏着雨水的漪涟去奔入对方的心。从第二点可知，脚下的雨水是他们的爱恋。而此时，又是为他们铺成的桥。就好如鹊桥一般，把两颗迷茫的心连接起来，成为横跨银河的方向。这也就是为什么在意象（双方的幻想）中，女主是在地上的水汇集聚满后才（出现）回转身，奔跑至男主（的意象）的原因。

只有经历了那么多事情，才能发现自己已经深深爱上对方。也只有爱得足够深，才能摆脱一切枷锁，冲破所有障碍，飞入对方心中。也更是因为爱得那么深，才能说出：“雨已经停了”。爱情本是占有，本该是让人不断沦陷的雨天，然而溢顶满盈后却是此刻的放晴。

当然，跑那么久、那么长距离有为了观影效果而故意考虑设计。足够长的距离更有表现力，同时也更震撼人心。但是其实也有作为意象的考虑。

奔跑是心切。长距离则是遥远，象征和暗示着他们这一段感情需要那么长距离的奔跑才能触碰到对方的内心。完美的和前面的剧情相呼应，相照应。反映了他们之间这被种种客观条件束缚，不被世人所看好，历经困难才相爱的感情。

其实女主在听到男主呼喊她的名字的时候，她只是回过了头来。其实这里在动漫的作画上出现了一点失误，没有准确的画出女主应该所在的位置（距离看起来比回头前近了，但是女主理应没有改变位置的）。

第四，男主眼神动的那一下。这里需要提一下就是这部作品里多次提到了《罗生门》。仆人和老妇在罗生门前躲雨的故事表面上关于男女主角的对于梦想和生活的勇气，实际上也是在说他们的恋情。

可能会有不少观众因为男主的眼神而以为这个奔跑是真实的。以为眼神对应的是女主开始奔跑，所以惊了一下。其实是对应不上的。男主眼神的那一下对应的是女主转过身来。

他惊的是当女主转过身来时，他所看到的女主的眼神，就像是那在意象（幻想）里，散开着头发，低着头，不顾一切向他奔跑的这种感觉。

他惊的是，他在女主的眼神里看到了自己。

他惊的是想说出口的，又不敢说出口的。说出口了的，和没有说出口的。想说的和不敢说的是确切的心思，是抛开一切因素后的希望。他说出口的是她的名字和经过不断折扣后虚化的念想。而没有说出口的是原本应该接下去的话。并不是作为一个年长理性的大叔，也不是罗生门前的仆人或者老妇。而是作为一个人，单纯的只是人，想要继续说下去的话。

他惊的是他居然迟疑了，他居然那么爱她（互文）。

跟腱断裂过的田径部少女和小说梦想被磨平的大叔。青春最无助的时候，往往不是可以诉诸语言、将自己的痛苦大声叫嚷出来。少女橘玲无边无际的黑暗都躲藏在跟腱长长的刀疤里，与之相伴的，还有家庭的残缺、伙伴的疏远诸多大大小小的酸涩。对于十七岁的少女来说，那是足以让十七这个数字感到迷茫与绝望的、避无可避的阿喀琉斯之踵。“那个时候容易把对自己最无害的东西当作救命稻草，但那不一定是爱情”，正是因为深谙这个道理的近藤店长，这部漫画才有看下去的动力。因为与少女的相遇，开始重新思考自己离异、埋藏文学梦想、潦草人生里的一次次道歉。

“薄暮时分，罗生门下，一个仆人正在等待雨的过去。”这是《罗生门》的开头。并不擅长国文的橘出生在多雨的六月，迷茫的她正是在这段执拗甚至别扭的感情里躲雨，以至于不想走出屋檐——对她来说，炎热的夏日与蝉鸣也在受伤之后成为了雨季。在74话里，近藤曾经梦到自己与她是同级生——那样的话，好像是连话也说不上的两个世界的人，却正因为年龄的鸿沟，稿纸上的黑字与红白相间的跑道逐渐融合，而后慢慢通往两个不同的方向。最后，如《舞！舞！舞！》般“一瞬间变老”的近藤再次拿起了钢笔和四百字稿纸，橘又傲然地第一个越过终点线。那把最后作为送别礼物的遮阳伞，也昭示着雨季已经过去，接下来只要向着夏日晴空的那片青蓝色微笑就好。

或者说，哪怕雨季再次来到也没关系。“救赎”的话题或许老套，但千百年来都能打动人的内心，因为那正是平凡生活里会上演的桥段，也正是因为断然的婉拒，读者才能会心地相信——啊，那个少女确实如卷末所言，真的恋爱过——在一个没有恋爱的、白驹过隙般的高中盛夏。

另：喜欢的漫画女主画风可真是惊人相似…还有，近藤和朋友去看棒球赛这个桥段很容易让人想起村上成为作家的梗，看到大叔书房一摞摞的日本文学不免有种危机——他起码也是餐饮店的店长，我到了那个时候会不会虽然也在看书，但还没有工作啊！去找了小松菜奈主演的漫改电影看了看，感觉很还原，三观好的作品该多来点。不管怎样，当一个这样的大人不是很酷吗？最近看的这类多了之后，感觉自己也有变老的实感了…十八岁原来已经是这么多年前！

写一些《恋如雨止》的记录 知道这部片子应该也有一段时间了，但是对少女×大叔的搭配其实一直不太感冒，是因为dy看到一个博主很兴奋的展示收集的各类周边，絮絮叨叨的如数家珍的样子真的非常可爱。 我算一个多推人，很多时候往往喜欢某个角色＞某部作品，第一次看到专注于一部作品的单推人真心感觉很有意思。 只看了一集，就让人感觉到这是一部完全不需要花费太多时间就让人代入女主视角的作品。 （1） 女主小晶高挑漂亮，有一双非常美丽的眼睛

但总是一副兴致缺缺的样子，对生活中很多事情都是提不起兴趣，面对同龄男生的搭话，也是很快的离开。

这样的小晶的心仪对象却是店里的中年老大叔店长，离婚还有个娃，不在意细节，会忘记拉裤子拉链，遇到问题只会和顾客反复道歉，被年龄大一些的女店员说“果然没什么出息，也最多做到店长了”

但小晶很喜欢。

以为他有太太时打碎了一次盘子，听到他已经离婚时又打碎了一次盘子。

会小心翼翼去闻他衬衣的味道

和我高中时的暗恋不谋而合，总感觉喜欢的女生身上有种婴儿爽身粉的味道，后来去超市里挨个买回来闻，但总是没有找到。

喜欢一个人的时候真的很喜欢闻她身上的味道 那对我来说是有安全感的味道 每次心里想 蹭一点给我 再蹭一点给我 “心动的东西是粉色非洲菊，黑白色猫咪，蝴蝶结凉鞋，店长。”

（2）

小晶曾经很擅长跑步，但因为意外的受伤没能继续跑下去，一次从医院结束治疗偶然被大雨困在一家餐厅，店长送上一杯免费的咖啡，还很贴心的像魔术一样变出牛奶伴侣。

小晶就这样喜欢上了店长，来到这家餐厅打工。

这集因为顾客意外遗失的手机小晶发动了长跑技能，但是导致腿再次受伤，被店长送去医院。

店长去探望时正好遇见出门找便利店的小晶

店长感慨住在城中心的小晶家周围明明什么都不缺，什么都有，却跑那么老远去打工，小晶“这里什么都没有”

（这句的潜台词是不是什么都有，但是没有你，对我来说也是什么都没有的意思）

一个很意外的时间，小晶突然表白了

店长只当做小晶是不讨厌自己的意思。

（小晶表白的这段我太激动一下子头撞到床框上了，可恶啊，真的好痛 ）

（3）

小晶再次表白店长，不是第一次随便的，意外的，是正式的，重复了很多次的。

店长表明自己的年龄，说这是可以当做父女，甚至会被看做是援交的年龄，小晶很坚定果断的说了“他们怎么想无所谓”

怎么可能无所谓

45岁，是店长嘴里说的没有梦想看不见希望的年龄，小晶的17岁，太年轻，有太多不一样的选择，几乎不应该为这样一个大叔停留。

被小晶告白后的店长好像重回高中，和漂亮女生一起观察蝉，因为告白而泛起红晕

感觉很现实的一个点，沉浸在对自己青春追忆中的店长，被小晶问起的一句“孩子最近怎么样”，迅速拉回死气沉沉的制服的皱纹的45岁

没有直接的拒绝，店长说不如约会试试好了。

店长无意，类似于让你看看真实的我是怎么样，你就会放弃了吧！再仔细考虑一下吧。小晶却很开心，当做暗恋之人的邀约。

（谁能拒绝眼睛亮亮的17岁女高！）