剧照
剧情介绍
住在踯躅台的高中1年级生响裕太，某天醒来后失去了记忆。之后，裕太与旧电脑里显现出来的“HyperAgent·古立特”相遇了。古立特告诉裕太“去完成使命”，而裕太则开始寻找这番话的意义以及自己的记忆。虽然对这一突发事件感到困惑，裕太仍然在同班同学内海将以及宝多六花、新条茜等人的帮助下过着每一天。然而，平稳的日常被突然现身的怪兽轻易地踏碎——。机动战士高达00 第二季三次元女友 第二季鬼灭之刃灰色的果实对某飞行员的追忆体操武士文学少女 剧场版暗杀教室第一季四月是你的谎言电器街的漫画店冥王吸血鬼之爱忧国的莫里亚蒂 第二季只有神知道的世界 女神篇黑骸好想告诉你 第二季水果篮子 第二季伤物语2：热血篇滑头鬼之孙转生成为魔剑了灵能百分百 II南家三姐妹火影忍者剧场版：博人传刺客守则催眠麦克风吹响悠风号剧场版：誓言的终章魔女之旅复活的鲁路修因为太怕痛就全点防御力了Ⅱ魔法使黎明期吸血鬼男子宿舍pop子和pipi美的日常杜鹃的婚约人形电脑天使心哆啦A梦：大雄与天空的理想乡草莓百分百目隐都市的演绎者钻石王牌 第三季死神 千年血战篇冰果非枪人生街角魔族零之使魔2 ～双月的骑士～阿松 第三季我们的黎明来自深渊：流浪的黄昏零之使魔3～三美姬的轮舞～魔装学园H×H别对映像研出手！魔法少女特殊战明日香
长篇影评
1 ) 18.12.29
最终的结局和所揭示的本质剧情和世界观倒也不是不能解释，但是bug很多：好像是叫阿里克西斯克里夫的反派专挑沉迷虚拟世界（没解释是否是网络世界）的自闭少女下手，引诱她并通过大反派的力量（没解释原理），作为神明构筑一个属于她的虚拟世界，任由她随意破坏然后重建，最后不知道为何又准备跑路说要找下一个茜。反派是从哪来的，其行事原理，行为动机一概没有解释。（可能是为了使少女更加沉迷而自闭？是为了报复社会？为什么要报复社会？还是为了吸取自闭能量毁灭人类之类的？）
gridman的形象是网警兼心理医生，像特工一样偷偷潜入该虚拟世界然后打怪兽。到了最后才想起自己的工作是拯救自闭少女，修正内心。然后gridman从哪来的，在所谓的hyper世界也即现实世界是什么（是和奥特曼一样某星云的外星人，还是是心理医生，还是网警执法，还是被研发出来的杀毒软件？）其行事原理，怎么修正内心，行为动机，和相对的反派之间的关系也一概没有解释。
所以故事是讲完了，但我认为解释还是完全不够的，导致剧情还是颇为混乱不清，缺乏逻辑。有时这种隐晦是在象征现实，但是我绞尽脑汁也想不出是在象征什么，也都没有暗示反派象征自闭少女遇到的什么挫折，gridman是象征什么友情（古利特同盟）以帮助了自闭少女觉醒之类的。
虽然通过前面的伏笔也是可以略微猜到，但这一切在最后一集才和盘托出，加上解释不够，发展太过断裂，给人感官很差。当时看到倒数第二集还把主要剧情和世界观藏着掖着的时候，我就已经感觉凶多吉少了。
此外，原来本作非常亮眼的一个地方就是通过小细节的刻画表现人物之间的心思，结果大剧情上直接告诉我其实这些都是npc，心理都是设定好的。（我：？？？？？）裕太直接被夺舍剥夺人格，出镜最多的两个主角裕太和六花之间的感情线直接被取消无疾而终。内海直接接受了自己是个配角的设定然后崩溃自闭。六花直接接受了自己百合的设定变成无脑护妻（我什么都不管，反正我设定好了就是和你做朋友emmmm）。一下子把之前好不容易通过细节建立起来的人物形象与心理关系、观众已经产生的移情全部推倒。。尤其是广受好评的jk形象六花，营造的如此现实迷人，结果最后给我来这一出我tm。。。百合也很好啊，但是应该通过细节互动来慢慢营造和茜的关系，这种突兀的发展太破坏性了。虽然的确有一点隐晦的伏笔，但是完全达不到过渡发展的要求。
总而言之，本作各种细节处理得极好，各处都有呼应与伏笔（比如最后茜从现实中醒来），分镜也很赞，雨宫哲厉害。但是都救不了这剧情构成，总体上说还是有些失望，和国家队一样剧情崩，救救扳机社的剧本吧，还是期待中岛一基回来的下一作好了。
2 ) 圆谷超人幻想的54年后——从守护人类世界到守护我的世界
距离ウルトラ系列已经过去了54年，明年就是超人幻想系列的55周年，这期间圆谷跌跌撞撞，新系列也褒贬不一，TV正剧里LED灯还在闪烁，也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓，但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。
在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬，但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作，而且从立意上讲，我更愿意将它称之为在宅文化背景下，曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品，是新时代超人幻想系列的延伸。
格局的变化——从拯救世界到拯救你
在以往的特摄剧里，超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星，并且这个超人始终热爱地球为地球而战。这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的，在这个语境下人类渴望的是征服世界，换句话而言，是人类为本的宇宙观。
而借由朝鲜战争、越战以及产业转移，60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展，日本人不仅想要在经济上取得领导地位，更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位，融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理，“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。
（@科特队向宇宙进发，揭开了特摄系列向外星的脚步）
不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒，奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的，从某种意义上讲，这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。在90年代的Seven• OVA中，随着对可持续发展的反思，人类第一次被放在了批判和非主体的视角。可以说，从66年初代到06年梦比优斯，奥特曼里的技术更新和讨论议题，可以说一直是围绕着这个设定发展。
（Ultraman系列，完完全全可以用作时间对比研究了）
而本次的Gridman在时隔五十多年后，依然秉持了ウルトラ系列设定，超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间，但大有不同的是，这一次拯救的对象是意识领域的“世界”，或者说是内心的世界。全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式，完成了从“表世界”到“里世界”的剖析，这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。
被召唤出的英雄，它寻求归属和认同的过程，也是探求，从现实问题到内心问题，从茫然无知到承担责任的过程。而被解救的人，她被解救的过程，也是渴望从自己的内心世界解放，融入现代生活的过程。
当需要救援的人发生变化，英雄又会以怎样的形态出现？
Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始，大多数怪兽的诞生是和“负能量”，也就是人内心的异化相关，80年代是日本经济的上升期，而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。
（作为高中老师登场的爱迪奥特曼）
而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小，20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承，我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场，而《一拳超人》创造出的平民英雄，则呈现了人至强则无欲，是平民超人血肉化的过程。
（谁还没个好爹你说是吧？）
在这个过程中，普通人该如何选择？普通的otaku，该如何走出自己的生活圈？谁去做他们的英雄，谁去关注他们的世界？
我一直不喜欢假面骑士，我觉得它一点也不great，还是得giant来，但不可否认假面骑士也更local一点，更邻家一点，更平易近人。平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感，一是设定诞生于本土星球，二是刻画了更完整的成长过程，尤其是《戴拿》，作为失去的一代人，也是成长的一代人，有创伤，也有收获。而到了古利特这一代，则是从心去创造的英雄，是非常私人化的英雄。
如果在昭和系还不明显，那平成一代，借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数，为众人所周知的有“那一年我也变成光（《迪迦》）”，少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》，作为地球起源的平成三兄弟，它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能，是非常形而上的，而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。在古利特的今天，更加私人化的生活，每个人都被困在自己的小圈子里，每个人都渴望被拯救。古利特的导演也是Ultraman的粉丝，在时隔数十年后，他对Ultraman的解读，某种意义上，也是对当代年轻人的解读。
我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界，那里的一切都由自己掌控，现实世界里我们做不到的事情，梦里面都有。我们可以肆意的变身成为巨人，实现我们击败怪兽的梦想，拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。那时候的我们认为世界很小，不敢也不愿去踏足新的世界，或许是现实里的因素，我们把自己圈了起来。大多时刻，阴暗的一面掌控着这个世界，在这个世界里，我们把一切讨厌的事物打叉，召唤怪兽去袭击他们，好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。但会不会在某个时刻，我们也会想着，有真正的正义的英雄去拯救自己，把自己从这个世界里解放出来？
虽然我们现在仍在看Ultraman，但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant，而且在giant背后，它拯救世界save the world，拯救人类 save the human，拯救自己 save the individual，背后的人性光辉。在无数的深夜里，当流星划过的时候，我们都许愿能够变成光，变成那个Ultraman，我们渴望去解救别人，拯救世界。
实际上，我们在许愿的同时，也是为了拯救自己，
拯救那个在小小世界里，茫然无措的自己。
3 ) 个人对剧情的理解：即使没有外力介入这个世界也会逐渐崩坏
你有没有想过要某个人死，不一定由你杀死ta，但那个瞬间就是想要对方死，或遭遇折磨。
大恋爱的男主角说他小时候有，小孩子没有多大的力量，也没有学会更好的处理情绪的方式，有这种想法很正常；但我二十多岁了，两年前还有这种欲望。
当时我很恨一个同事，她是我讨厌的那种巧言令色还自诩情商高的人，非常自豪自己很讨权力者喜欢，会哄人，然而面对我这种权力的下位者，内向的人，她经常欺负挖苦。
但你不得不面对这样的人在当下就是更符合世俗对“活得好”的定义些。
我好不甘心，却无能为力，也许是心灵的自我调节，不知不觉地，在被她欺负后，我开始在脑中幻想杀死她。
所以我能理解新条茜。虽然刚开始也觉得她对生命充满漠视，剧情推进解释这是她创造的世界后我逐渐理解。
然而这不代表认同。倒不如说剧情之后发展为她的脑内世界逐渐崩坏失控，我认为这样的展开是合理的。即使扭曲如我，懦弱如我，无能如我，最后也明白幻想一时，复仇的快感稍微缓解了压力与恨意；耽于幻想对改善现状无济于事，甚至最终伤害了自己，成为自己曾经讨厌的人之一。幻想是我在脑内夺回对生活的控制感的手段，在这个不存在的世界我是唯一的王，说到底不过也是沉溺于用绝对权力来伤害他人而已。
嫉妒常萦绕我等自卑者心中。我搜索过调节嫉妒心态的方法，知乎上的一个回答我觉得说得很对，其实无论对什么负面情感我认为这样的处理都是不错的、符合人性所以有效的：
承认自己的感情。会有这种感觉是正常的，合理的，承认它的正当性。她就是我讨厌的那种人，这也没什么，有的人就是价值观不合；但她还欺负我，挖苦我，我想她遭遇不幸，这不是很直接到朴素的愿望嘛。然后才能面对它，安抚它，最后解决实际问题。
耽于幻想最终只会导向偏执，空虚。我时常愤怒，所以即使是出于最本能的争夺欲望“不想把世界让给她这种人”，我也要保护好自己想赢的心。
4 ) 短评写不下，先放这了
接上，而在我看来，G塑造得最好，或者说最讨喜的角色反而是安奇，可能也是因为这样才安排了安奇带上同辈的二代目在D再次登场。而且要不是这两个串联GD的人物，我大概也不会这么快就把G补了。再说剧本，其实两部的主线剧情都十分粗线条，既不够新鲜高级也不够细致严谨，但同样是制造割裂感——G割裂了子供向的萝卜战斗与阴沉晦涩的剧情暗线，D则割裂了热血少年向的萝卜战斗与真实感爆棚的琐碎日常。而自然后者在接受门槛上要低得多，也更容易带给观众好的体验，这也就是为什么同样的制作组与制作水平、大体一致的制作思路，D的评价比G要高得多的原因。如果把这种割裂感归结于“世界系”的设定，那我认为这种设定前提就不适合整什么宏大深刻的故事内核，简简单单地整成一个优秀的娱乐作品就挺好。
Apart和Bpart之间存在着鲜明的氛围割裂。文戏部分往往是有音效无bgm，阴沉沉的色调和雨天，人物台词都透着一股冷淡和疏离；而一旦到古利特打怪兽的情节则风格一转，色彩鲜艳，配乐激情，画面充满动感。另外每集的时长注定与特摄在剧本结构上会有决定性不同，难以等而视之。*关于一座小小城市内，少年少女们妄想般的英雄剧故事，摆脱封闭内心和无聊世界的神话……固然有着种种缺陷（感觉上更像是被staff放弃的叙事），但个人实在无法抵御这种题材。
讲真，对特摄无感，但是一路舔六花我就能把这番开开心心地看完
根据最终话真人出演和标题「觉醒」电子世界是心理的影射，其中的每个人都代表了心理的一部分。新条茜是负面的一部分，亚历克西斯是负面的合理化。古利特同盟是正面的一部分，hyper agent和新世纪中学生是正面的合理化。怪兽少女是原有的一部分，安奇是新生的一部分。我们所看到的故事是本尊的梦，而卡套是真实存在的，猜想ed是真实的，古利特突然爆发修正光线是本尊的选择。本尊选择了裕太成为拯救世界的人物，本尊选择了junk放在六花家，本尊选择了内海成为裕太的朋友。也许这不是选择，是真实，本尊或许真的喜欢裕太，但裕太喜欢六花，六花是自己倾慕的“朋友”，但自己只能和内海正常交流，自己感受到内海对自己的喜欢，这种矛盾心理催生了故事。总而言之，就是死宅为了满足现实欲求在自己的心理搭建了一个摄影棚自拍自导的故事。
世界观确实非常厉害，最后打破次元壁见仁见智吧，我觉得有点太过，不过新鲜感满分。在这么脑洞的世界观下，最先火起来的反而是人设，也是够阴差阳错的。片头曲加分，复古Gridman加分，全程致敬EVA加分。
扳机社雨宫哲五十岚海浪到不行，虽然萝卜动作场景使用 3D 总体制作还是不错的，大量转写意识流空镜头节奏也很轻松。鷺巣詩郎管弦乐和特摄真是绝配。woc! 圣剑 CV 居然是高桥良辅！？各种致敬。。。
作为一个奥迷，对突然改成动漫的特摄感觉还不错，要支持一下里面的女主真好看啊！当然，我希望尽管特摄改成了动漫，但吸引我们的仍然是剧情和思想深度，而不是靠妹子但愿这是一个好的开始…
怪兽少女的机械降神，内海的角色塑造，正反两派来历的留白，过于粉丝向的修复光线。路人眼中这番的不足之处其实不少，然而最后的突破次元壁又太过亮眼，几秒钟的画面瞬间填补了不少坑，ED画面的巧思与瞳色等小细节都闪闪发光了起来。Special Signature to Save a Soul，它本可以做更好。
百合党大胜利。吐槽11集也于事无补，最终话不算力挽狂澜但也算尽力而为，古利特拯救自闭少女(这个世界原本就存在，茜按照自己各个方面创造其他人物)，把大多数坑轻描淡写填了，抛弃3d作画也让打斗水准上升一个档次。茜的洗白依旧是高屋建瓴，缺少痛苦经历的刻画让人很难产生共鸣。内海算是从头到尾废物工具人，而裕太则可以竞争一下年度工具人(某种意义上的BE)。古利特在离别时依旧冷酷到吝啬。作为非特摄厨有些失望。
吹爆预定，今年最期待的新作我TM吹爆没烂尾，还行
雨宫目前看来是驾驭不了过于复杂的文本，以至于所有该隐喻的并不新鲜且几成“明喻”。但无法抹消他在本剧对镜像日常的精彩表现，那被多次用于象征无聊的复制黏贴式楼宇，那不知谁家传来的不熟练的琴声，那嘈杂的喧闹、蝉鸣、水龙头流水声，都被他装进了幻想的现实。于我，我喜欢这样一个不出预料的、学会说再见的、孤独者的故事。
超人真萌！不是，女主真帅！
看完第一集后没有来评分，第二集整集爆炸，男人的浪漫就是变身。
让世界变得更热闹的宝多六花！
（９／１０）最后一集有些减分啊……看到中间几集时就猜到小茜和六花是同一人，但结局后我却在想：小茜和六花，到底哪一个是原本人格、哪一个是理想人格呢？如果小茜是理想人格，那么男主就是在一个女主自我逃避的世界喜欢上了她的真实人格。有网友提到除了六花，其实安奇也是小茜的部分内心反映，这倒挺让我震惊的，不过想想，六花的确很关心安奇……到头来，这是一个少女自我拯救的故事，作为杀毒软件的男主只是帮了个忙。如果按原作思路来拍续作的话，那第二季的主角就是小茜了（其实第一季的实际主角就是小茜和六花了，故事的情感中心在这两人。至于俩男主都比较鸡肋，内海是无数路人的代表，而裕太则只是功能性的杀毒软件了，倒是安奇刻画得更出彩）。感觉收尾太快，故事就突然这么结束了，我还是希望有第二季的，当然，希望到时主角能真的是小茜。
雨宫哲和长谷川圭一为啥要拉来鹭巢诗郎作配乐——EVA轻快版的感觉太强了啊！长谷川剧作依然两面性明显，内海这个角色基本写废了，但“新世纪中学生”四人组与安奇的加入简直神来之笔。93年特摄版限于拍摄模式与技术成本无法得到拓展的大胆想象力在动画这一形式下冲破天际！无数次点名“奥特”系列不说，怪兽造型亦刻意凸显皮套质感，第10话《崩·坏》登场的怪兽“无名”无论是造型反转还是使徒般诡异的大魄力战斗场面想必定会让奥粉和EVA粉双重高潮！从93版的变身巨大英雄与怪兽特摄系列剧向着长谷川最擅长的双面人物的隐秘情感与悲情世界的真相做突破，将“古立特”的作品内涵彻底拔高，末尾电光超人经典造型以模糊掉真人与动画边界般的神姿复活，伴随着耳熟能详的旋律，激动不已！最后的那幕令人赞叹，这仍是一部属于特摄剧的美妙的梦啊！
結局不盡人意。與其安排神的真實面目是六花，安排是內海不是更好嗎？畢竟前者怎樣都無法聯想到逃避自閉，後者最後兩集爆發的懦弱無奈卻足以讓人相信他想躲進一個自己打造的滿是怪獸的小圈圈。這兩個角色實在該合寫成一個的。不過，儘管如此，本作依舊是長谷川圭一的新高峰，更是雨宮哲的最顛峰。
全靠妹子撑场，剧情一无是处
这番前三集就从头到尾透露着扳机社一股“你们瞧，国家队翻车锅不在我吧”的情绪。第一集的叙事尤其精彩——巨大的怪兽横亘在人们有些漠然的日常中，只有失去记忆的主角察觉异样。中期情节甚至设定一度陷入模糊，不清楚故事要怎样发展。最后的真相反而有点格局不足。从小魔女到古利特，扳机社讲故事的技术还是需要提高。另一点是应当更多突出的“伙伴”与“团队协作”似乎稍显无力，最后大决战的合体本应更激动人心。当然，六花的一颦一笑、茜的小脾气、ED的朦胧风成了意外的卖点。看完一想，这番是个叙诡，OP第一句“醒一醒”就泄了最后的底了呀！
真的不太喜欢吹扳机社，画风不错，演出很eva，但是剧本总觉得差点事，角色缺乏人格魅力，特摄的幼稚感也盖不住
这部由“扳机社”制作的动画从风格构成上就已经甩同一季度的番剧几条街，op更是彰显了一种“扳机”作品一如既往的凌厉感，单是人设就足够吸引，同时致敬元素满满，特摄迷估计会看得更加带感，我想不到有什么理由不吹爆它。至少在今年以来，这是仅有的几部具备实验性质的动画，即便结局有崩坏的嫌疑，但想必这绝对能成为今年给人留下深刻印象的，能用“独一无二”来形容的新番之一。